DAVID ZINN
David Zinn, alias créateur d’œuvre originales autour d’ANN arbor depuis 1987. Il se démarque par sa manière de créer, basée sur des techniques de graffeur éphémère et équipé d’outils non polluants (craie, peinture, charbon…), autant auprès de petits commerçants qu’auprès de grandes municipalités.
Le génie de la craie
Afin de montrer cet art «injustifié» dans le monde en général, ces mouvements professionnels l’ont conduit à créer affiches de théâtre, logos d’entreprise, dessin-animés éducatifs, peintures murales pour décharges publiques, super-héros environnementaux, allégories d’entreprise, et camions à benne peints à la main.
Ses créations ont notamment fait participer des collaborateurs de bar, armés de sets de table de glaçages de gâteaux.L’outillage d’art provisoire de la rue pour David Zinn est composé de produits non polluants mais aussi d’objets retravaillés. En outre, les endroits sont toujours improvisés. Car c’est sur les trottoirs des rues de Ann Arbor et ailleurs au Michigan que ces premiers dessins sont apparus, aussi bien que sur des plateformes de métro pour lesquelles il a participé aux refontes.Il est aussi passé en France, plus précisément à Pessac, pour présenter un petit personnage de fantasy de couleur vert.
Depuis 20 ans, l’illustrateur et street-artist David Zinn dessine avec ses craies, les petites bestioles qui habitent son imagination. Ces adorables dessins anamorphiques qui donnent une illusion 3D, sont à découvrir au fil des rues de Ann Arbor, Washington ou Kokomo aux États-Unis. Voici ses dernières réalisations.
Depuis 20 ans, l’illustrateur et street-artist David Zinn dessine avec ses craies, les petites bestioles qui habitent son imagination. Ces adorables dessins anamorphiques qui donnent une illusion 3D, sont à découvrir au fil des rues de Ann Arbor, Washington ou Kokomo aux États-Unis. Voici ses dernières réalisations.
La firme d’architecture Squire and Partners organise une fête de rue annuelle lors du festival d’architecture de Londres. Cette année, ils ont produit une tapisserie moussue. L’année dernière, ils ont commandé « Love your street » pour orner un mur d’acier sur Wicklow Street.
PASSEZ VOIR LA GALERIE
Feast
Le travail de l’art et de la marque pour Feast est né d’une collaboration entre Anna Garforth et l’agence de création de marque The Plant. Cet événement gastronomique unique prend place à l’avant-garde d’un mouvement délicieusement démocratique – de révolutionnaires gastronomes, ayant faim de revendiquer des aliments de qualité pour restaurants de rue. Pour en savoir plus, cliquez ici. Le mot «Feast» a été entièrement construit à partir de biscuits et photographié dans un environnement «style banquet». Délicieux!
The Big Bang
Le projet W a organisé une exposition au Club Russe à Londres. Le spectacle a célébré la Journée Internationale des Femmes mettant en vedette un groupe de femmes artistes travaillant dans des industries créatives. Le Big Bang est assemblé à partir de centaines de touffes de mousse recueillies sur des murs de pierre autour de Hackney. L’installation représente la Terre Mère comme une explosion de graines en train d’éclore.
